دیوید کراول: بررسی نقطه/ابر – مینیمالیسمی که با شادی می درخشد | موسیقی

اسراول بیش از یک دهه است که یک نوازنده مورد تقاضا در نیویورک بوده است – نواختن ساکس، فلوت و گیتار با افرادی مانند گروه Philip Glass، Bang on a Can All-Stars، Steve Reich و لباس های خودش Empyrean Atlas، Spirit Stout. و Eco-Tonal – اما Point/Cloud کار او را به عنوان یک آهنگساز برجسته می کند. در اینجا، او وظایف اجرایی را به چندین گروه بسیار متفاوت – نوازنده گیتاریست دیگر، یک گروه سازهای کوبه ای، یک خواننده و یک نوازنده ویولن سل – محول می کند تا یک ترکیب متنوع ایجاد کند که با یک دید واحد متحد شده است.

مینیمالیسم غالباً روباتیک، تکراری و از نظر ملودی کنده است، اما مینیمالیسم کراول بسیار غنی و از نظر هماهنگی پیچیده است: آرپژهای تنشی که آکوردهای متراکم و پایداری را ترسیم می کنند که دائماً در حال تغییر هستند و در جهت های غیرمنتظره حرکت می کنند. تیتراژ سه قسمتی، مانند بزرگراه ساحلی اقیانوس آرام، قطعه ای از فلامنکوی باروک با رشته های برقی و نایلونی چند مسیری دنیل لیپل است: ظاهراً از کنترپوینت الکتریکی استیو رایش الهام گرفته شده است، اما به وینی ریلی و جان فاهی اشاره می کند.

در وجهی کاملاً متفاوت، بازکننده 15 دقیقه ای، Verses For a Liminal Space، قطعه ای از مینیمالیسم آشغال است که توسط کوارتت Sandbox Percussion نیویورک اجرا شده است. این به عنوان یک سمفونی رعدآلود از سازهای کوبه ای آریتمی آغاز می شود، مانند یک درامر که از پلکانی بی پایان سقوط می کند، و به آرامی با هارمونی های آرام و هیپنوتیزمی ماریمباها و ویبرافون ها که به اتمسفرهای انو-اسک تبدیل می شوند، به میدان می آید. در یکی دیگر از سبک‌های بسیار متفاوت، 2 ساعت در زادار، یک دونوازی هیجان‌انگیز است که در آن آوازهای هیجان‌انگیز ایوا کاسیان-لاکوش و ویولن سل طرح دار با صداهای الکترونیکی کراول ترکیب می‌شوند. در سرتاسر کراول ساختارهای هندسی می سازد که حس نادری از انرژی جنبشی دارند: این موسیقی است که می درخشد و می درخشد و با شادی می رقصد.

همچنین در این ماه منتشر می شود

درامر مستقر در لس آنجلس و برنده جایزه گرمی امی آیلین وود بیشتر به خاطر همکاری با فیونا اپل و موسیقی مستند نتفلیکس White Hot شناخته می شود. اولین بازی انفرادی او The Heartening (که در 3 می در Colorfield Records منتشر شد) یادآور موسیقی جاز بیمارگونه Swordfishtrobones تام ویتس است که با Aphex Twin اولیه ترکیب شده بود و اپل در میان مهمانان جذاب بود. MMM (اکنون در Hallow Ground منتشر شده است)، آهنگساز و مهندس صدا ژاپنی که با این نام شناخته می شود فوجی|||||||TAترکیبی عجیب و نگران کننده از تکنوازی های آهسته، تپنده، به تدریج در حال تغییر اندام و آوازهای غرغر کننده است. SSRI – دو لهستانی ساندرا میکولایچیک و ایگور گادومسکی. آن‌ها موسیقی خود را به‌عنوان «سمت تاریک‌تر دوبله» توصیف می‌کنند، اما اولین LP آن‌ها (که در 29 آوریل در Pointless Geometry منتشر شد) بسیار ترسناک‌تر از آن است: مجموعه‌ای از آهنگ‌های تشییع جنازه زیر آب با استفاده از افکت‌های ریورب، درام‌های آهسته، آوازهای وهم‌آور. ، و شاخ های تحریف شده. رگی نهنگ، اگر بخواهید.