“طبقه کارگر نمی تواند آن را بپردازد”: حقیقت تکان دهنده درباره پولی که گروه های موسیقی در تور به دست می آورند | موسیقی

Vوقتی گروهی را می‌بینید که در مقابل هزاران طرفدار در یک زمین جشنواره غرق آفتاب می‌نوازد، با یک لیبل بزرگ قرارداد می‌بندد، یا پخش بی‌پایان پخش می‌شود، به راحتی می‌توانید تصویری از موفقیت ایجاد کنید که با پولی جدی همراه است – به خصوص زمانی که تیلور سویفت بیش از یک میلیارد دلار برای تور فعلی اش Eras درآمد کسب کرده است. اما ظاهر می تواند فریبنده باشد. مدیر اجرایی دن پاتس می‌گوید: «من مخاطب را به خاطر دیدن گروهی که برای 2000 نفر می‌نوازد و فکر می‌کند که از کار افتاده است سرزنش نمی‌کنم. اما واقعیت کاملاً متفاوت است.»

در پی همه‌گیری COVID-19، توجه زیادی به مکان‌های موسیقی عظیمی شده است که در تلاش برای باز ماندن هستند. کمتر به توانایی واقعی هنرمندان برای گشت و گذار در این مکان ها توجه شد. دیوید مارتین، مدیر اجرایی ائتلاف هنرمندان محبوب (FAC)، می گوید ما در یک “بحران هزینه های تور” هستیم. تقریباً تمام هزینه های مرتبط با تور – کرایه ون، خدمه، سفر، اقامت، غذا و نوشیدنی – افزایش یافته است، در حالی که حق امتیاز و مخاطبان اغلب افزایش نیافته اند. “[Playing] برای بسیاری از هنرمندان، زندگی از نظر مالی غیرقابل تحمل می شود.” «هنرمندان می بینند [playing] اکنون مانند یک رهبر باخت زندگی کنید. این در صورتی است که آنها حتی می توانند در وهله اول این کار را انجام دهند.”

پاتس، که در Red Light Management، خانه همه افراد از سابرینا کارپنتر گرفته تا Kaiser Chiefs و Sofia Kurtezis کار می‌کند، احساس می‌کند که صنعت مشابه میم مرد عنکبوتی وجود دارد که همه آنها به یکدیگر اشاره می‌کنند. او می‌گوید: «مردم لیبل فکر می‌کنند که گروه‌های موسیقی درآمد زیادی از تور به دست می‌آورند، در حالی که آژانس‌های رزرو فکر می‌کنند از انتشار و غیره درآمد زیادی به دست می‌آورند. «همه فکر می‌کنند که هنرمندان از طرف دیگر صنعت پول در می‌آورند که در آن دخالتی ندارند.

«هنرمندان بزرگترین کارفرمایان در این صنعت هستند. آنها هزینه مدیر تور، نوازندگان جلسه، نماینده، مدیر، خدمه، بیمه، سفر، اقامت، تجهیزات، فضای تمرین، تولید را پرداخت می کنند. همه چيز. من فکر نمی‌کنم مردم بدانند که این تمام چیزی است که یک هنرمند برای آن هزینه می‌پردازد و انجام می‌دهد.”

لیلی فونتین، خواننده گروه انگلیسی معلم مستقر در لیدز می‌گوید: «باید شفافیت بیشتری وجود داشته باشد. روی کاغذ، به نظر می رسد که چهار قطعه این کار را انجام داده اند. آنها با لیبل اصلی Island قرارداد بسته‌اند، بعداً با جولز هلند بازی کردند، پخش سالمی را در رادیو بی‌بی‌سی 6Music دریافت کردند، اولین آلبوم آنها نقدهای پنج ستاره دریافت کرد و در شرف آغاز بزرگترین تور خود تا به امروز هستند که شامل نمایش‌های شهر 800 می‌شود. صندلی ها

فونتین می‌گوید: «واقعیت این است که همه این پیشرفت‌ها همزیستی با اعتبار جهانی، زندگی در خانه یا کاناپه‌سرفینگ درست است. در حین ساخت اولین آلبوم خود، او و هم گروه لوئیس وایتینگ آلبوم دوم را ساختند، زیرا قادر به پرداخت اجاره نبودند.

معلم انگلیسی در چهار سال حضور خود هنوز از تورها سودی نبرده است. وایتینگ می گوید: «ما هرگز از کنسرت ها به خودمان پول نداده ایم. «تور تیتراژ معمولاً با کسری همراه است. تنها پولی که ما تا به حال به دست می آوریم در جشنواره ها است زیرا هزینه ها می تواند بیشتر باشد، اما هر پولی که باقی می ماند صرف هزینه های بعدی می شود. موفقیت یک گروه در گذشته این بود که آیا آنها می توانند کالاهای کافی برای خرید یک فروشگاه مواد غذایی سوپرمارکت را از بین ببرند یا خیر.

پس چگونه زنده می مانند؟ وایتینگ می گوید: «ما در موقعیت خوش شانسی در دنیای هنرمندان قرار داریم. ما سعی می کنیم ماهیانه 500 پوند از گروه بپردازیم. با این حال، برای این کار بر پیشروی خود تکیه کردند که اکنون از بین رفته است. فونتین می‌گوید: «اکنون ما در مرحله‌ای هستیم که باید بفهمیم آن 500 پوند در ماه از کجا می‌آید. زیرا هزینه کنسرت آن را پوشش نمی دهد.» گروه تخمین می زند که شانزدهمین تور بریتانیایی آنها در ماه مه حدود 800 پوند به همراه خواهد داشت. اما، فونتین می‌گوید، “واقع بینانه، من فکر نمی‌کنم سودی داشته باشد، زیرا همه چیز همیشه بیش از بودجه است.”

برای بسیاری از هنرمندان، هزینه ها متناسب با ارزش افزایش نمی یابد. پاتس می گوید: «اصلاً هیچ شیب واقعی وجود نداشت. از نظر جایگاه‌های پشتیبانی، من فکر نمی‌کنم هزینه‌ها در 10 سال گذشته یا بیشتر از آن تغییر کرده باشد، چه 50 پوند در بخش پایین‌تر یا 500 پوند برای برخی از نمایش‌های بزرگتر باشد.» هزینه های نمایش تیتراژ ممکن است از گروهی به گروه دیگر، حتی در یک تور، بسیار متفاوت باشد. بازی در یک باشگاه 200 نفره در نیوکاسل می تواند 600 پوند برای شما به همراه داشته باشد، در حالی که یک بازی 1500 نفره در لندن می تواند 3000 پوند برای شما به ارمغان بیاورد.

و افراد کمتر و کمتری به نمایشگاه های کسب و کارهای کوچک و متوسط ​​می آیند. مارتین از FAC می‌گوید: «آنچه ما در داده‌های مخاطبان خود می‌بینیم این است که شکافی در بین مخاطبان جدید وجود دارد که از طریق همه‌گیری منتشر می‌شوند. “و همچنین کمی کاهش در بازگشت برخی از بینندگان مسن تر به برنامه های زنده.” با این حال، با وجود فروش راکد باکس آفیس و کاهش تماشاگران، تور بریتانیا در اوج خود است. با توجه به هزینه‌های تور اروپا (که تنها می‌تواند به هزاران مالیات و کرنت برسد)، اکنون 74 درصد گروه‌های موسیقی کمتری در بریتانیا پس از برگزیت به تور اروپا می‌روند. مارتین می‌گوید: «تور در اروپا بسیار دشوارتر است، بنابراین هنرمندان بیشتری تلاش می‌کنند در این کشور اجرا کنند. مشکل اشباع ایجاد می کند.

برای این مقاله، گاردین به 12 بودجه تور برای گروه‌ها و گروه‌های مختلف، از افراد تازه‌وارد گرفته تا گروه‌های شناخته‌شده و معتبر، که همگی به طور منظم در سراسر بریتانیا در مکان‌هایی بین 150 تا 2500 نفر تور می‌کنند، نگاهی انداخت. تقریباً همه آنها منجر به ضرر می شوند. البته اکثر آنها به شرط ناشناس ماندن موجودی خود را به اشتراک گذاشتند. یک گروه مستقل چهار نفره که دو آلبوم آخرش به 10 آلبوم برتر جدول بریتانیا رسیدند، 2885 پوند از دست دادن در یک تور شش روزه بریتانیا را گزارش کردند. تنها توری که چیزی شبیه به سود سالم را نشان داد، یک تور انفرادی 29 تاریخ بود که 6550 پوند هزینه داشت. برای کار یک ماهه بد نیست، اما همانطور که مارتین اشاره می کند، «این تور او برای شش ماه آینده است. بنابراین پول کافی وجود ندارد.»

Nubiyan Twist یک گروه 9 نفره افرو جاز با دنبال کنندگان وفادار و ده ها میلیون استریم در Spotify است. تام اکسل رهبر گروه می گوید: “ما مفتخریم که می توانیم نمایش بزرگی مانند فلا کوتیس یا جیمز براونز شما، این نمایش های حماسی را اجرا کنیم.” اما بدون هیچ شکی، کار سخت‌تر می‌شود.» آنها پیش‌بینی می‌کنند که در تور اروپایی هشت روزه آینده خود ضرری معادل 4931.28 پوند داشته باشند. تنها راهی که می توان آن را توجیه کرد این است که آنها بودجه را از برنامه رشد صادرات موسیقی BPI دریافت کردند. اکسل می‌گوید: «اگر این نبود، فقط دوشاخه را می‌کشیدم. من یک بچه دو ساله دارم و نمی توانم مدت زیادی از خانه دور باشم و با ناراحتی برگردم.»

حتی اگر گروه هزینه جشنواره پرسودتری دریافت کند، باز هم کار سختی است. به آنها 5000 پوند برای اجرا در جشنواره تابستانی پرداخت می شود، اما کل سود پس از پرداخت دستمزد گروه (از آنجایی که اکسل در ابتدا به تمام اعضای گروه پرداخت می کند)، هزینه ها و کمیسیون 277.60 پوند خواهد بود. اکسل اذعان می کند: «بعد از چهار آلبوم و 15 سال از انجام این کار، باز هم قمار کردن روی این که آیا کاری بسازم در حالی که بقیه مبلغ تضمینی دریافت می کنند، کار سختی است.

چنین حاشیه‌های تنگ فضای کمی برای تکان دادن باقی می‌گذارد، همانطور که گروه فضایی تلویزیون ژاپن (که 100 تا 300 سالن را اشغال می‌کند) متوجه شد که آژانس رزرو آنها تور بریتانیا و اتحادیه اروپا را از 13 تاریخ به هشت برنامه با یک وقفه 5 روزه در وسط کاهش داد. که ضرر اضافی در حدود 1200 پوند به توری اضافه می کند که در حال حاضر حدود 700 پوند از آن را از دست داده است. تیم جونز از گروه می‌گوید: «کتاب‌ها و تی‌شرت‌ها اساساً ما را نگه می‌دارند. تنها راهی که این تور برای ما کار می کند این است که ما به تازگی آلبوم دوم خود را منتشر کردیم و حدود 60 پیش فروش وینیل انجام دادیم و این برای پرداخت هزینه ون کافی بود. این یک سرگرمی است که تقریباً برای خودش هزینه دارد.”

از تبلیغات پستی گذشته رد شوید

پس از تبلیغ خبرنامه

سوال: چه کسی دیگری قادر به پرداخت هزینه پخش موسیقی به عنوان سرگرمی خواهد بود؟ مدیر پاتس می‌گوید: «این من را افسرده می‌کند که تعداد افراد طبقه متوسط ​​و بالا در صنعت موسیقی وجود دارد. «زیرا طبقه کارگر به سادگی نمی تواند بیش از 150 پوند در روز برای اجاره یک ون هزینه کند. تنها هنرمندانی که این کار را انجام می‌دهند، کسانی هستند که جیب‌های عمیق‌تری دارند و می‌توانند ضربه را تحمل کنند.»

البته، هر نمایشی از نظر توجیه هزینه‌های معقول متفاوت است و همه هزینه‌های یکسانی ندارند، اما پاتس می‌گوید که طبق تجربه او، به طور کلی، گروه‌های چهار یا پنج نفره اکنون نیاز دارند بیش از 2000 مکان در سراسر کشور برای “واقعاً شروع به دیدن چیزها”. این نقطه اوج برای اکثر افراد دور از دسترس است. پاتس می گوید: «بیشتر مردم واقعاً به آن سطح نمی رسند. “فقط به هر جشنواره ای از 10 تا 20 سال پیش نگاه کنید و ببینید چه نام هایی هنوز در صورتحساب جشنواره وجود دارد و چقدر شبیه هستید: چه اتفاقی برای آنها افتاده است؟”

شکاف بین کسانی که پرواز می کنند و کسانی که دست و پا می زنند جدی تر شده است. مارتین می‌گوید: «به نظر می‌رسد که 1 درصد برتر به 0.5 درصد برتر تبدیل شده‌اند. سطح هنرمندانی که ما در اینجا در مورد آنها صحبت می کنیم که برای تامین مالی خود با مشکل مواجه هستند واقعاً مردم را شگفت زده خواهد کرد.”

در سال 2022، اروج آفتاب خواننده پاکستانی برنده جایزه گرمی در X نوشت: «تورها شگفت انگیز بودند. ما تیترهای زیادی بازی کرده‌ایم، حضور گسترده‌ای داشته‌ایم و خود را در همه بازارها تثبیت کرده‌ایم. با این حال، من ده ها هزار برای تور قرض گرفته ام و به من گفته شده که این “عادی” است. چرا این مشکلی نداره؟ نباید عادی شود.»

به من گفته می شود که یک هنرمند آمریکایی که یکی از تحسین شده ترین آلبوم های سال 2023 را منتشر کرد، به 10 آلبوم برتر راه یافت، در بسیاری از نظرسنجی های پایان سال رتبه بسیار بالایی داشت و نامزد یک جایزه بزرگ شد، تصمیم گرفت که تنها راهی که او می‌توانست تور بریتانیا را با اجاره دادن خانه‌اش به نتیجه برساند.

این با رکورد پیاده روی تیلور سویفت فاصله زیادی دارد. مارتین می‌گوید: «پایان بسیار بالای صنعت زنده گزارش سودهای بی سابقه است. “شما نمی توانید یک اکوسیستم موسیقی سالم داشته باشید که در آن افرادی در یک طرف بگویند: “ما بیشتر از همیشه پول درآورده ایم” و در طرف دیگر شما هنرمندان نسبتاً موفقی دارید. گشت و گذار در حالی که به یک برچسب بزرگ امضا شده است.

آیا پاسخی وجود دارد؟ اکسل می‌گوید: «وقتی به اروپا سفر می‌کنید، متوجه می‌شوید که چقدر بودجه دولتی در هنر وجود دارد. واقعاً به بودجه عمومی و حمایت از بالا به پایین نیاز دارد.»

مارتین این را تکرار می کند. او می گوید: «دولت باید شروع به خرج کردن پول در صنعت موسیقی به عنوان یک سرمایه گذاری کند، نه هزینه. “اما شما همچنین باید از این بخش در مواقع بحران حمایت کنید. و اکنون زمان بحران است.”